繁花似锦，金秋绽放——张亮执棒上海爱乐，在上音歌剧院上演陈钢交响作品音乐会“繁花2025”

“繁花”——是向往，是浪漫。在步入“90后”之际，著名作曲家陈钢教授依然用葆有青春、阳光的力量，协新作与经典，在上海共同奏响金秋十月。

10月3日晚，由上海音乐学院主办，上海音乐学院作曲指挥系、艺术处联合承办的陈钢交响作品音乐会“繁花2025”，于上音歌剧院精彩呈现。本场音乐会由著名指挥家张亮执棒上海爱乐乐团演出，克勒门文化沙龙联合创办人、资深媒体人阎华主持。

本次音乐会以陈钢教授同名新作《繁花》为名，寓意深长。虽为新作，但萌芽已久。其音乐动机可以追溯到六十年前，正如陈钢教授所言：“繁花可以说是我最新的作品也是最旧的作品。”

“繁花”象征“盛开、繁荣、发展”。从烟火弄堂到现代都市，上海这座城市巧妙地将中国的传统文化根脉与创新的时代精神紧密相连，形成了一个独特而又充满活力的文化景观。

作为音乐会的亮点之一，这部新作品的世界首演展现出陈钢先生对上海这座城市最深沉热爱。作品融入其父亲陈歌辛《夜上海》《恭喜恭喜》《梦中人》《度过这冷的冬天》中的核心音调，描绘了上海过往百年风云的时代风貌，表达了对未来繁花似锦的憧憬。

除最新作品的世界首演之外，本场音乐会也是陈钢教授数年音乐创作的一次深情回眸。其“红色小提琴”系列中的《金色的炉台》《阳光照耀着塔什库尔干》、融合中国传统昆曲艺术的交响诗曲《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》，以及富有戏曲风韵的《中国音画》等作品都悉数上演。

在小提琴家黄蒙拉、昆曲演员张冉、小提琴新星黄羽馨、上海爱乐乐团代理首席夏蕴慧等年轻音乐家的联袂献艺中，这些经典之作重新焕发了生机。作品中既有激情澎湃的乐章，也有细腻柔美的旋律，不仅展示了陈钢教授卓越的音乐才华，也让听众在音乐的海洋中感受到了红色精神的传承和中华文化的深厚底蕴。

音乐会的压轴之作无疑当属小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（作曲：何占豪 陈钢）。“梁祝”是一个传奇，是一首爱的颂歌。这部诞生于1959年的作品，早已超越了音乐本身，成为中国文化走向世界的“名片”。

今年，正值这部经典之作66周年。当乐章再次响起时，现场许多听众眼含热泪。那熟悉的旋律，如泣如诉，时而如汹涌的波涛；时而似潺潺的溪流，让听众沉浸在这段千古绝唱之中。这场全新的演绎，不仅是对经典的致敬，更是对爱这一永恒主题的深情礼赞。

演出结束后，现场掌声经久不息。在上台发言时，陈钢教授对社会各界人士对其给予的关心与支持表示了感谢，也向即将迎来百年庆典的母校上音致以最高的敬意与祝福，同时，他也激励年轻一代，要不断传承和弘扬上音的优良传统，让每个人的“繁花”都继续盛开。

“繁花2025”音乐会的成功上演，再次用世界通用的交响语言，讲述了上海情怀、中国故事，让观众领略到东方与西方、传统与现代交织的独特魅力。